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Woran denkst du, wenn du „Harajuku“ hörst?

An bunte kleine Geschäfte zwischen gigantischen Shopping Malls, Eisdielen, hübsch angerichtete Desserts in hippen Cafés und viele, viele Menschen?

… Dann bist du schon ziemlich gut im Bilde. 🙂

Das besondere an Tokioter Stadtteilen wie Harajuku: Die Straßen sind voll von stylischen Mädchen und Frauen und man weiß eigentlich gar nicht, wo man zuerst hinschauen soll. #beentheredonethat

Ausgefallene bis verrückt-übertriebene Kleidung ist an der Tagesordnung… und ein absoluter Hingucker!

Ich lade dich heute ein, dir mit mir die verschiedensten japanischen Modestile anzuschauen.

Bewaffne dich mit einem Erdbeer-Crepé von Angel Crepé (… ich habe noch nie so einen guten Crepé gegessen!) und einem Sakura Latte (ja, auch den gibt es wirklich! Starbucks hat dieses Getränk immer während der Kirschblüten-Saison im Angebot) und genieße die Tour durch Japan, Tokyo und seine Mode:

Lolita

Wie genau der Lolita-Trend entstanden ist, lässt sich heute gar nicht mehr nachvollziehen. Besonders Visual Kei Gruppen prägten diesen Stil; allen voran der japanische Musiker Mana und seine Band Malice Mizer. Sie verbanden in ihrer Musik Rock mit barocken, klassischen Elementen, Opernklängen und Chansons – und zeigten dies auch in ihrer Kleidung.

Die meist männlichen Bandmitglieder kleideten sich mal androgyn, mal pompös und prinzessinenhaft – und benahmen sich auch so.

Der Lolita-Stil, der sich daraus entwickelte, wurde von anderen Gruppen und den Fans aufgegriffen und vor allem von Mädchen und jungen Frauen getragen.

Einige typische Lolita-Merkmale sind:

• ausgestellte Röcke und Petticoats
• hochgeschlossene Kleider / Blusen mit Schnürungen und Puffärmelchen
• Riemchenschuhe mit Plateau-Absätzen
• dramatisch drapierte Frisuren; verziert mit Schleifen, kleinen Hüten, Spangen, Tiaras, Headpieces oder Baskenmützen
• Sonnenschirme
• niedliche Handtaschen

Dazu ein dezent geschminktes Gesicht und blasse, makellose Haut.

Doch nicht nur das Aussehen ist wichtig; auch die Attitüde muss stimmen: Lolitas geben sich sehr kindlich und sittsam; achten auf ihre Manieren und sind eher zurückhaltend. Die puppenhafte Art spiegelt sich auch in ihrer Mimik und Gestik wider.

Erwähnt werden muss an dieser Stelle auch die kontroverse Seite des Lolita-Trends: Aufgrund der mädchenhaften, kindlichen Optik werden Lolitas leider ziemlich sexualisiert – nicht nur von Westlern sondern auch von japanischen Männern.

Dennoch ist der Stil unheimlich beliebt – auch bei uns, was sich an den immer häufiger stattfindenden Lolita-Meetups zeigt.

Untergruppen:

Es gibt unzählige Lolita-Untergruppen. Darauf gehen wir aber in einem eigenen Beitrag ein – das würde sonst einfach den Rahmen sprengen. Nicht, dass du hier noch drei Stunden weiterlesen musst (… dann lieber ab in den Shop und dort ein bisschen herumstöbern :D)

Gothic Lolita

Der Gothic Lolita Stil hat sich auch außerhalb Japans etabliert; allerdings wird der Begriff mit „Lolita“ gleichgesetzt. Dass es eigentlich nur eine von vielen Lolita-Stilrichtungen ist, ist den Wenigsten bekannt.

Mana ist maßgeblich für die Entwicklung dieses Stils verantwortlich. 1999 gründete er ein eigenes Modelabel namens Moi-même-Moitié. Dieses vertreibt seine Gothic Lolita Outfits sogar international. Privat trägt Mana meist Frauenkleidung, da sie in seinen Augen vielfältiger ist als Männermode. Er spielt mit Geschlechterrollen und so findet man im Sortiment seines Labels auch Mode für Frauen und Männer

Schwarz ist besonders beliebt, aber auch andere dunkle, gedeckte Farben wie Dunkelblau, Bordeaux oder Violett, passen wunderbar zu diesem Stil. Komplettiert wird der Gothic Lolita Look mit Rüschen und Spitze, außergewöhnlichen Haar-Accessoires und Schmuck mit Kreuzen, (dämonischen) Symbolen, Totenschädeln, Rosen und ähnlichen Gothic Motiven.

Auch die Frisuren sind Lolita-typisch aufwändig und mit Spangen oder kleinen Hüten verziert. Im Gegensatz zur Sweet Lolita beispielsweise wird vor allem um die Augen auch dunkleres und auffälligeres Make-Up verwendet.

Sweet Lolita

Mindestens so beliebt wie die Gothic Lolita ist auch ihr niedliches Gegenstück: Die Sweet Lolita.

Hier spielen helle Töne die Hauptrolle: Rosa und Pink in allen Schattierungen, Babyblau, Minzgrün, Lavendel-Lila oder auch Pudertöne.

Niedlichkeit ist das A und O dieses Stils. Je mehr Rüschen aufgetragen werden, desto besser. Auch Schleifen, Bänder oder Bordüren werden gerne genutzt. Man orientiert sich dabei an süßen Püppchen mit großen Augen und bauschigen Rüschenkleidern.

Frisurentechnisch lautet das Motto: Je höher, desto besser, weshalb Beehives sehr beliebt sind. Aber auch Hochsteckfrisuren mit großen Korkenzieher-Locken eignen sich hervorragend für den Sweet-Lolita-Look. Ein imposanter Haarreif, niedliche Armbänder am Handgelenk und ein Täschchen im Kawaii-Look runden den Sweet Lolita Look ab.

Guro Lolita

Magst du es süß, aber düster? Dann ist der Guro Stil vielleicht etwas für dich!

Hierbei wird die niedliche Puppen-Optik mit Horror- und Splatter-Elementen verbunden.

Mithilfe von Theater-Blut und in Farbe getränkten Stoffen wird der Horror-Effekt verstärkt, um so z.B. Blutspritzer auf die Kleider zu bringen.

Weitere typische Elemente sind: Augenklappen, Bandagen und Pflaster, aber auch Särge, Fledermäuse, Hörner, Spritzen und Schwestern-Häubchen.

Die Ursprungskleidung ist reines, unschuldiges weiß. So kommt der Horror-Kontrast noch besser zur Geltung.

Bei der Frisurengestaltung sind Guro Lolitas relativ frei – es darf ruhig zerzaust sein. Große Korkenzieher-Locken oder Beehives sind nicht nötig.

Guro Lolitas findet man im Tokyoter Alltag nicht so häufig. Sie sind eher bei speziellen Anlässen wie Photoshootings oder Conventions anzutreffen… oh, und natürlich zu Halloween 🙂

Hime Lolita

„Hime“ bedeutet „Prinzessin“ und genau das ist das Herzstück dieser Lolita-Untergruppe. Barock, Rokoko, Marie-Antoinette und der Hof von Versailles dienen hier als Inspiration.

Erneut sind aufwändige Frisuren mit Locken, Turmfrisuren und vorrangig hellen Haaren das Hauptmerkmal.

Farblich sind die Himes dagegen relativ frei; dunkle Töne sind genauso beliebt wie zartes Rosa. Prinzessinnen lieben schöne Schmuckstücke. 😀

Classic Lolita

Immer noch süß, aber weniger kitschig als zum Beispiel die Sweet Lolita ist die Classic-Form dieses Modestils. Sie wird auch als Lolita für Erwachsene bezeichnet und gerne von 20 – 30-jährigen getragen.

Die Stoffmuster sind dezenter gehalten und auch die Farben eher gedeckt (Braun- oder Rottöne, aber auch Pastellfarben). Selbst die Accessoires sind weniger auffällig, dafür aber nicht weniger schön. Ein, zwei Highlights dürfen ruhig sein!

Wie alle Lolita-Arten ist auch die Kleidung der Classic-Version sehr hochgeschlossen, jedoch rein vom Schnitt her äußerst figurbetonter.

Es ist immer noch kein Office-Outift, aber dennoch alltagstauglicher als die übrigen Lolita-Stile.

Shiro Lolita

Der Name „Shiro“ leitet sich von dem japanischen Wort „shiroi“ = weiß, ab. Shiro Lolitas kleiden sich in den typischen Lolita-Elementen; die jedoch alle weiß sind.

Selbst die Accessoires sind in Weiß gehalten.

Dieser Stil ist dank seiner relativ einfachen Umsetzung äußerst beliebt in Japan, schließlich muss nicht erst groß mit Farben kombiniert werden.

Kuro Lolita

Das schwarz gekleidete Pendant zur Shiro Lolita („kuro“ bedeutet auf Japanisch schwarz).

Country Lolita

Diese Lolita trägt ihre optische Erscheinung schon im Namen: Blumen, Früchte und Beeren oder Pflanzen spielen hier motivmäßig die erste Geige. Die Optik soll an ein Picknick im Grünen erinnern, deshalb sind besonders Naturfarben (z.B. grün, beige, rot, braun) beliebt.

Um den ländlichen Look auch in Sachen Accessoires zu unterstreichen, ist ein Strohhut perfekt geeignet.

Country Lolitas tragen dazu gerne eine Tasche aus Stroh oder einen Picknickkorb. Immer beliebter werden aber auch Taschen in Obstform.

Maid Lolita

Vielleicht hast du schon einmal von japanischen Maid Cafès gehört? Die Bedienungen tragen Lolita ähnliche Outfits und kümmern sich um das Wohlergehen ihrer Gäste.

„Maid Lolita“ ist deshalb kein wirklicher Modestil, sondern schlichtweg die Arbeitskleidung der Mädchen.

Eine Hauptrolle spielen die Farben schwarz, weiß und babyblau, weil das die gängigen Farben für Hausmädchenkostüme sind.

Schleifen und Schnürungen – und typisch für den Lolita-Stil – Rüschen. Auf keinen Fall fehlen darf das wichtigste Maid-Accessoire: Die Schürze!

Viele Maids tragen auch ein Häubchen und manchmal wird statt des sonst so Lolita-typischen Sonnenschirms ein kleiner Staubwedel mitgenommen.

Kodona Lolita

Kodona Lolitas werden vorrangig von Jungs/jungen Männern dargestellt; sind aber auch bei Mädchen beliebt. Optisch wird sich dabei an Schuljungen aus der viktorianischen Zeit orientiert. Dabei sind die Farben frei wählbar; es gibt keine festen Vorgaben.

Erkennungszeichen des Kodona Stils sind z.B. Stiefel, knielange (Bund-)Hosen, zweireihige Mäntel mit großen Knöpfen sowie Zylinder, Gehstöcke, Uhren und viktorianisch/steampunk-angehauchte Accessoires (z.B. solche Ohrringe).

Neben diesen Lolita-Styles gibt es noch viele weitere:

• Steampunk
• Piraten
• Matrosen
• Punk

Alle greifen Elemente der jeweiligen Stilrichtung auf. Es gibt kaum eine Richtung, die es nicht gibt. 🙂

Gyaru

Das Wort leitet sich zunächst von dem englischen „gal“ – Mädchen – ab. Für mich wird Gyaru wohl auf ewig an den Manga „Peach Girl“ von Miwa Ueda erinnern. Die Protagonistin, Momo, war ein absoluter Fan dieses Looks: hellbraun oder weißblond gebleichte Haare, stark gebräunte Haut, auffällig geschminkte Augen, Layering, kurze Röcke und zu weite Kniestrümpfe („loose socks“ genannt).

Populär gemacht haben den Style tatsächlich aber japanische Popsängerinnen wie Namie Amuro und Ayumi Hamasaki.

Neben den bereits erwähnten optischen Merkmalen spielen Gyarus damit, dass an ihnen „nichts echt ist“ und tragen mit Absicht überlange, falsche Wimpern, Fake Nails mit Glitzersteinchen oder Perücken.

Obwohl – oder vielleicht gerade weil sich diese so sehr vom typischen japanischen Schönheitsideal abhebt, ist Gyaru extrem beliebt.

Der Gyaru-Stil wird vor allem von Westlern leider oft mit „leicht zu haben“ gleichgesetzt – was aber absoluter Blödsinn ist!

Im Gegensatz zu den angepassten, koketten Lolitas sind Gyarus lässiger – sie dürfen ruhig laut sein und Manieren sind alles andere als wichtig.

Übrigens tragen auch Männer Gyaru! Das nennt sich dann Gyaru-O und ist vom Stil her völlig gleich.

Solltest du einmal in Tokyo sein, musst du unbedingt in dem berühmten Kaufhaus „109“ (sprich „ichi-maru-kyū“) in Shibuya vorbeischauen, denn es ist ein wahres Eldorado für Gyaru (und auch Lolita)-Mode!

Auch Gyaru hat zahlreiche Untergruppen, diese sind aber nicht wie bei den Lolitas Themen-abhängig, sondern richten sich mehr nach aktuellen Trends. Dementsprechend halten sich manche Gyaru-Trends nur eine Saison oder ein paar Jahre, bevor sie verschwinden oder weiterentwickelt werden.

Eine besondere Stilrichtung davon möchte ich dir trotzdem vorstellen:

Hime-Gyaru

Die „Prinzessinnen“-Gyaru ist eine Mischung aus dem bereits erwähnten Hime-Lolita Stil und der Gyaru-Optik.

Besonders bei Mittzwanzigerinnen beliebt, ist die Kleidung niedlich gehalten und das Make Up dafür umso knalliger.

Die Haut wird dabei aber nicht gebräunt – blasser Porzellanteint ist angesagt! Im krassen Gegensatz dazu werden die Augen betont: Fake-Lashes, jede Menge Lidschatten und farbige Circle Lenses sorgen für große Augen.

Schleifen, Rüschen, Perlen oder Krönchen finden sich auch hier; dazu werden aufwändige Locken- und Turmfrisuren getragen.

Auffälligste Merkmale sind knallige Farben sowie der Mix aus Material (z.B. Spitze, Samt oder Fake Fur) und Mustern (Leo- oder Tigermuster, seltener Blumen). Rosa ist als Hime-Gyaru genauso tragbar wie dunkelrot oder florale Prints.

Visual Kei

Seinen Ursprung hat Visual Kei in der gleichnamigen Musikrichtung.

Die (meist männlichen) Bandmitglieder sind auffällig bis over the top gekleidet, spielen mit Geschlechterrollen und wirken dennoch undurchschaubar und geheimnisvoll.

Vorreiter ist wieder die schon angesprochene Band Malice Mizer um Schlagzeuger Mana.

Das Schöne: Hier gibt es keine Regeln; der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Wie die Musikstile der Bands immer wieder variieren, ist auch der Kleidungsstil sehr wandelbar. Als der Visual Kei Stil sich entwickelte, war schwarz die Hauptfarbe, mittlerweile sind aber alle farblichen Regeln aufgehoben: Es dürfen Korsagen zu Lederpants getragen werden, goldene Tüllkleider oder schlicht alle möglichen Muster und Materialien miteinander gemixt werden. Ein bisschen Metal, etwas Goth, etwas Pop, Punk und Rokoko dazu, gibt die perfekte Mischung. 🙂

Die Träger orientieren sich meist am Style ihrer Lieblingsband – und dieser wechselt oft von Album zu Album.

Ein Bestandteil, der sich von Anfang an gehalten hat, sind schwarz umrandete Augen. Um die Cat-Eyes noch auffälliger zu machen, wird gerne zu bunten Circle Lenses und Regenbogen-Haarfarben gegriffen.

Untergruppe von Visual Kei: Oshare-Kei

Der schöne/süße Unterstil des Visual Kei teilt ein Merkmal mit dem großen Bruder: schwarzen Eyeliner!

Während das übrige Make-Up relativ schlicht gehalten wird, sind dunkel umrandete Augen der Eyecatcher.

Und auch bei der Wahl der Kleidung ist Oshare Kei völlig frei: T-Shirts, Crop-Tops, Röcke, Leggings, Hosen, weiße Kniestrümpe, bunte Söckchen oder Fishnets  – angezogen wird, was gefällt und das am besten lagenweise.

Gerne gesehen: Großflächige Prints und gemusterte Stoffe wie Streifen, Polka-Dots oder Leoparden-Muster.

Der Schlüssel zum perfekten Oshare Kei Look ist die ausbalancierte Mischung aus bunt und schwarz – sonst wird es schnell mit dem Decora Kei Stil verwechselt (siehe nächster Punkt).

Bei den Accessoires wird allerdings mehr auf „kawaii“ denn auf „hardcore“ gesetzt: Es darf bunt sein und auffällige Ketten, Plüschanhänger oder diverse Perlenarmbänder werden einfach übereinander getragen.

Decora Kei (auch „Decora“)

Der Begriff leitet von „decorate“ – dekorieren – ab. Kurz gesagt: Bei diesem Stil kommt es auf die Accessoires an!

Decora ist knallbunt, nicht nur an der Kleidung, sondern auch an den Haaren. Regenbogen, Bonbonfarben  – hauptsache, bunt.

Dazu behängen sich die Träger mit allerlei Deko: mehrere Ketten übereinander, bunte Haarbänder, Muster-Mix, Schlüsselanhänger, Sticker (auf der Kleidung und auf der Haut), usw.

Auch Kinderspielzeug wird gerne zur Decora umfunktioniert – Legosteinchen, Plastikschnuller und sogenannte „Character Goods“; mit Figuren aus japanischen Animes und Mangas sowie Hello Kitty, Mamegoma, Sentimental Circus & Co.

Der Stil nimmt sich selbst nicht allzu ernst und so gibt es keine Regeln, was Frisuren oder Kleidung betrifft. Hose und T-Shirt sind genauso okay wie ein mädchenhaftes Kleid.

Falls du ein wenig Inspiration brauchst – diese Produkte sind tolle Decora-Accessoires:

• Pandaring
• Poo Kette
• … und die passenden Ohranhänger aus Torte
• Ohranhänger im Fastfood-Look (yum!)
• Kette mit Controller als Anhänger
• Onigiri-Kettenanhänger
• Character Bento Anhänger
• Flügelkette
• Kettchen mit Ponys

Decora hat verschiedene Untergruppierungen, die je einer Farbe zu geordnet sind: Black Decora, Pink Decora, Red Decora, usw.

Hier wird genauso gelayert und dekoriert, aber nur in diesem einen Farbschema.

Fairy Kei

… ist dem Decora-Trend relativ ähnlich. Jedoch werden weniger Accessoires verwendet und farblich herrschen Pastelltöne vor.

Passend zum Namen will ein softer, märchenhafter Look kreiiert werden. Fabelwesen wie Einhörner und pastelliger Schmuck sind beliebte Dekoobjekte.

Auch, wenn Frisuren und Make-Up hier nur zweitrangig sind, achten die Fairys mehr auf aufwändige Frisuren als Decoras.

Pastell Goth

Einer DER Trends in der japanischen Streetstyle-Szene ist „Pastell Goth“. Du kannst es dir vermutlich schon denken: Hier werden Elemente aus der Gothic Mode und Pastellfarben gemischt.

Key-Komponenten sind bunte, auftoupierte Haare mit auffälligen Accessoires (z.B. Schriftzüge an langgliedrigen Ketten oder übergroßen Ringen, Choker, Edelsteine, kleine Skelette, Särge – alles in Pastelltönen), Printshirts, bauschige Röcke, Stulpen, kniehohe Söckchen und Plateauschuhe wie Creepers oder Doc Martens.

Wafuku (auch bekannt als „Wamono“)

Wafuku steht für „japanische Kleidung“. Was bei uns gleichzusetzen mit traditioneller Kleidung wie Tracht ist, sind in Japan Kimonos. Wie auch das Dirndl hierzulande, feiert traditionelle Kleidung in Japan sein Revival bei jungen Japanerinnen.

So wird der Kimono der Mutter oder das Vintage Stück aus dem Second Hand Laden wieder neu aufgetragen – aber mit einem modernen Twist, z.B. durch Obis (= Kimonogürtel) mit grafischen Mustern zum Blumenmuster-Kimono oder moderne Accessoires wie Schnürboots statt der klassischen Geta-Sandalen oder witzige Täschchen im Kawaii-Look anstatt traditioneller Leinenbeutel.

So. Das waren nun ganz schön viele Informationen für einen Blogbeitrag.

Dabei haben wir das Thema japanischen Modestile nur angerissen.

Japans Mode ist so vielfältig und außergewöhnlich wie das Land selbst. Den besten Überblick verschaffst du dir immer noch vor Ort, wenn du durch größere Städte oder Tokyos Stadtteile Harajuku oder Shibuya streifst und die stylischen Japanerinnen und Japaner mit eigenen Augen siehst.

Gefallen dir diese außergewöhnlichen Modestile aus Japan?

Trägst du sie vielleicht sogar selbst oder ist das eher nichts für dich?